贾平凹与他的《秦腔》：双线条并行的写作手法

01 贾平凹与他的“秦戏”

2019年7月29日，67岁的贾平凹被授予“人民文学出版社荣誉作家”称号。两个月后，他的小说《秦腔》成功入选新中国70年70部小说集，并与他一起入围。是的，还有路遥的《平凡的世界》。

《秦戏》是贾平凹众多小说中最经典的一部。早在2005年，该书就获得了第七届矛盾文学奖。

整部小说围绕贾平凹的家乡陕西省丹凤县迪化镇展开。故事体现了改革开放时代农村价值观和各种家庭关系的转变。台词充满了对家乡的爱。

贾平凹

对于《秦腔》的评价，贾平凹曾这样说：

“我想在上面立一座纪念碑，作为我的家乡。”

每当读到《秦戏》，我总会想起费孝通先生在《中国农村》中描写的农村生活。两者有很多相似之处。唯一不同的是，这是一本小说。它展示了乡村的生活，另一种是纪实的方式，勾勒出最原始的乡村。

从《秦戏》一书中，我们可以看出贾平凹先生在写作中最擅长的一些艺术手法。

艺术手法是作家写作的根本，是小说成败的关键。

在接下来的内容中，让我们从三个方面解读《秦腔》的艺术手法，了解作品背后更深层次的含义。

《秦戏》

02 从结构入手：双线平行书写技术，让作品的结构更有层次感。

什么是双线并行书写技术？顾名思义，整部作品不仅只有一条叙事主线，而是两条平行线展开故事。

说起《秦腔》的双线写作结构，我想谈谈另一位擅长运用这种结构的作家，那就是村上春树。

村上春树在他的两本书《世界的尽头与冷酷的仙境》和《海边的卡夫卡》中使用了双行平行的写作方法。

例如：

在《海边的卡夫卡》一书中，一章描述了一个无家可归的少年卡夫卡的故事，另一章描述了寻猫者中田的经历。这种叙述方式使阅读不会太无聊。.

贾平凹与秦剧演员

说完村上春树，我们回过头来聊一聊贾平凹的书《秦戏》。在《秦戏》一书中，有明暗两种叙事手法。明线是全村人物的故事，暗线则体现在小说的名字——秦剧上。

每次故事发展到关键时刻，都会有琴谱配乐。故事中的人物如秦戏，将秦戏文化深深融入故事之中。两条线索的平行使小说更有层次。一本25万字的小说读起来一点也不累和无聊。

这就是多线结构叙事法的最大价值所在。纵观国内外伟大的小说，在艺术手法上，大多会采用多行平行的方式，将故事一一呈现。

贾平凹

03 从修辞入手：三个修辞，突出小说的可读性

修辞在任何文学作品中都是必不可少的。每种修辞手段的作用不同，但有一个共同特点，就是增加文本的可读性。

例如：

比喻：可以使物体更加生动具体；

拟人化：让没有生命的东西活起来；

二元性：使文本引人入胜且朴实无华。

以上所说的三种修辞手法，是秦腔中最重要的三种修辞手法。

例如，上山角的张寅生在《抱娃入屋》中背诵了如下对联：

炸弹用的胡萝卜流苏——一个满天飞；

狗屎掉进了小便池——把你用醋泡过的酸李子包起来；

长长的蜗杆缠在卷轴手柄上——手柄不会缠住你；

……

贾平凹故里——陕西丹凤迪化镇

整部小说中有很多类似的句子。读起来朗朗上口，诙谐幽默，为整部小说增添了不少趣味，读起来也不会乏味。

除了对偶之外，还有很多隐喻。例如，将张寅生的身体比作豆油灯芯。

原文如下：

人身体好的时候，头上的火焰就大，身体不好的时候，火焰就小，像一根豆油灯芯，随风​​飘扬，随时消失。

这样的一句话，读起来很生动形象，一点也不觉得平淡乏味？

大量的修辞手法是秦腔艺术的特点之一。如果没有这样的花言巧语，那我想这样的小说，连有耐心的人都会挠头抱怨，半途而废。

秦戏演员

04 从人物出发：每个人物的性格和情感都饱满立体，形象生动，栩栩如生。

人物是小说的核心。任何伟大的文学作品都有独特的人物支持。

我粗略统计了一下整个《秦腔》中出现的字数，大概有38个字。其中，性格和情感鲜明的人多达30人。

痛爱白雪的张寅生；贪财小气的夏莉；热爱秦腔的夏至；理性无情的夏风；白雪，善良孝顺；

贾平凹笔下的每一个字，都变得栩栩如生、栩栩如生，透过文字看到的人会自动在脑海中浮现出相应人物的模样。

贾平凹

除了人物形象生动外，每个人物的性格和情感都非常鲜明饱满，每个人心里都有自己的期待和坚持。

比如，张寅生从始至终都对白雪很贪心，想要娶白雪为妻。就算以后夏枫不要白雪，他也还记得他。他在做梦的时候会梦到她，在远处看到白雪会不知所措，当别人提到他喜欢白雪当癞蛤蟆想吃天鹅肉时，他会打架。

每当看到《秦腔》中对人物的描写，总会想起任素​​汐主演的电影《无名之辈》。一部小说和一部电影，前者属于文字，后者属于视频，虽然载体不同，但两者对人物的塑造却是非常可圈可点的。

正是因为刻画的成功，《秦腔》的内容才丰富多彩。每个角色的出现在不知不觉中推动了故事情节的进一步发展。

人物是小说的灵魂。没有成功的人物就没有伟大的小说。而《秦腔》在人物塑造上做得非常好。

秦强面部妆容

结论：

牛玉秋曾评价《秦腔》写作手法，他说：

“秦戏”抚慰了一代人的心灵，为传统农耕文化奏响了安魂曲。以极其现实甚至琐碎的日常生活场景，真实深刻地揭示了典型的人类精神困境，使小说在象征层面具有普遍人文关怀的意义。

《秦戏》是贾平凹一生引以为豪的作品。它包含了作者对家乡的热爱和时代变迁下对乡村的种种思考。

共同语言，论语，统治世界；而且我觉得秦戏可以看到农村的各种情况。

《秦戏》中的三种艺术手法，在贾平凹的其他作品中也可见一斑，是贾平凹创作的一大特色。丰富的艺术手法是一部小说成功的基础之一。

正是因为有了这些艺术手法，《秦腔》才读起来不枯燥乏味，能把故事讲得淋漓尽致，能充分表达作者的思想情感。

最后，让我们用十六个字来概括秦剧的特点：

通俗易懂，耐人寻味，生动有趣，情感丰富。

如果你读过这本书，不妨把上面提到的三种艺术手法，再读一遍，相信你会得到不一样的结果；如果你还没有读过，那么我建议你尽快读完，读完一定会有新的体验。